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sábado, 4 de marzo de 2017

Alexander Calder - Museo Reina Sofía

  • Logotipo del Museo Reina Sofía
  • Fecha: 
     
    1937-1943
  • Materia: 
     
    Contrachapado de madera, cartón, chapa de hierro, estaño y alambre de acero
  • Técnica: 
     
    Ensamblaje
  • Dimensiones: 
     
    88 x 105,5 x 106 cm
  • Categoría:  
    Escultura
  • Año de ingreso: 
     
    2008
  • Nº de registro: 
     
    DO00992
  • Depósito-comodato de Calder Foundation, Nueva York, 2008
  • Expuesto en: 
  • Mercury Fountain (maquette) (Fuente de mercurio [maqueta])
Alexander Calder regresó a París desde Estados Unidos en el momento en que diversos artistas españoles estaban recibiendo encargos para el Pabellón de la República Española en la Exposición Internacional de París de 1937. 

Calder sería el único artista no español con obra en el Pabellón, y su Mercury Fountain (Fuente de mercurio) serviría para destacar los aspectos económicos de la Guerra Civil, en el momento en que las minas de mercurio de Almadén (que terminarían siendo tomadas en marzo de 1939 por el general Yagüe) estaban siendo hostigadas por el bando nacionalista. Mercury Fountain hubo de resolver cuestiones técnicas, pues el mineral fluido debía integrarse, en movimiento, en la propia obra. La maqueta es la réplica exacta realizada por Calder en 1943 del proyecto original de 1937, que reproduce la estructura que se levantó sobre un foso de mercurio de 220 centímetros de profundidad. 

La obra fue un ejemplo del discurso que vertebraba el Pabellón: la integración de elementos técnicos con formas artísticas. El metal líquido brotaba del centro del estanque y circulaba a través de tres bandejas metálicas que recogían el mercurio y lo conducían finalmente al depósito. Un doble arco de acero, que recorría de lado a lado el estanque circular, sostenía un móvil metálico con forma de paleta que vibraba por el movimiento provocado por la caída del mercurio. Este móvil incluía un gran círculo rojo móvil y, en la parte superior, el texto “ALMADÉN” escrito en alambre de cobre.

FUENTE

viernes, 17 de febrero de 2017

A partir del 07 de MARZO 2017 - Xul Solar

Proa

DATOS DE INTERÉS
Museo Nacional de Bellas Artes

Horarios

Martes a viernes de 11 a 20
Sábados y domingos de 10 a 20
Lunes: cerrado
Entrada Libre y Gratuita


Av. Del Libertador 1473 | C.A.B.A. | Argentina
Tel 5288-9900
info@mnba.gob.ar

FUENTE:
 https://www.bellasartes.gob.ar/exhibiciones

miércoles, 25 de enero de 2017

Museo Julio Verne - Nantes (Francia)

musee-jules-verne-logo
 Desde 1978, este museo está dedicado a la obra del gran Julio Verne. El nuevo recorrido museográfico con sistemas multimedia da a conocer la obra del autor en toda su riqueza y diversidad. 
El edificio y la presentación de la obra se renovaron en 2005 con motivo del centenario de Jules Verne, aportando además nuevos elementos de estudio. Nantes fue el crisol de la obra de Julio Verne: el visitante podrá así seguir paso a paso la elaboración de la obra a través de tesoros manuscritos. Horario y tarifas 
De 10h a 12h y de 14h a 18h, excepto los martes, domingos por la mañana y días festivos. Visitas guíadas los domingos a las 15h. Tarifa: 3,00 €

Museo de Julio Verne

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Jules Verne (lo de Julio sólo es una españolización de su nombre) nació en 1828 en Nantes, en la Bretaña francesa, junto al río Loira. Esta ciudad recuerda a su hijo más famoso de diferentes maneras.
La Oficina de Turismo, por ejemplo, organiza recorridos a pie por los lugares que frecuentó, desde su casa natal en el nº 4 de la rue Clivier de Clisson a otras en las que vivió con su mujer e hijos (rue Jean-Jacques Rousseau y rue Suffren), pasando por el puerto donde arribaban los barcos que encendieron su imaginación o las dos estatuas que tiene dedicadas en el casco urbano, una suya en el Jardín de las Plantas y otra de su personaje Michel Ardan. El Jardín de las Máquinas de la Isla de Nantes también bebe de su espíritu.
En 1978 se abrió el Museo Jules Verne en la rue l’Hermitage nº 3, en una loma del barrio de Sainte Anne (ojo, también hay una casa-museo en Amiens). La sede es una elegante mansión decimonónica que en 8 salas acoge más de un centenar de piezas relacionadas con el escritor, desde manuscritos y cartas pasando por objetos personales, libros, una colección de porcelana china, maquetas de los ingenios que describía en sus novelas o carteles de las películas basadas en ellas. En 2005, con motivo del centenario de su muerte, el lugar fue renovado y modernizado, incorporándose un sistema multimedia y la organización de exposiciones temporales. La entrada cuesta 3 euros.

martes, 27 de diciembre de 2016

lunes, 10 de octubre de 2016

Museos Vivos - Educar





Una propuesta para descubrir historias y personajes a través de recorridos por el patrimonio de estas tres instituciones, con videos a cargo de especialistas y actividades para trabajar con los contenidos en el aula.

Museo Nacional de Bellas Artes

Ficha del museo

Museo Histórico Nacional 

(http://museosvivos.educ.ar/indexb946.html?cat=5)




domingo, 11 de octubre de 2015

Museo del Mar - Uruguay

Nuestro museo

Al visitar nuestro museo con más de 2500m2, recorrerá nuestras principales salas donde destacamos la Sala de los Caracoles, de losMamíferos Marinos y de los Piratas. Se encontrará también con elMuseo de los Recuerdos, el Museo de los Balnearios y nuestroInsectarium, todo emplazado en un entorno natural de excepción.
POR INFORMACION DIRECTAMENTE al tel.: 42 77 18 17 - Cel.: 091003052 NO POR MAIL. 

Estamos abiertos todos los días a partir de las 10:30 hs hasta las 18:30 hs.

Museo del Mar de Punta del Este en La Barra de Maldonado, Uruguay. Museo Marino y Oceanográfico. Una de las mayores colecciones exhibidas del mundo. Cetáceos, Aves Marinas, Caracoles, Piratas, Historia de los Balnearios y mucho más.

viernes, 11 de septiembre de 2015

"Mandalas de la Paz"

Mandalas de la Paz
Por la Fundación Solydeus
Domingo 27 de septiembre 15 hs
Te invitamos a compartir la Celebración del Día Internacional de la Paz en el Museo junto a la Fundación Solydeus.
El Día Internacional de la Paz refleja la aspiración profunda de todos los pueblos a vivir juntos, libres y en igualdad de derechos y dignidad.
La Bandera de la Paz de Roerich muestra tres esferas rodeadas por un círculo y representa un profundo entendimiento de la naturaleza 'trina' de la existencia , representando la Religión, el Arte y la Ciencia, como aspectos de la Cultura. 
El Mandala es un círculo mágico inspirado en la Naturaleza, reproduciendo sus simetrías y sus colores para ilustrar la armonización del todo, representando al universo y a cada uno de nosotros. Vení a pintar tu mandala. ¡Te esperamos!
Acceso libre con la entrada general al Museo.

martes, 25 de agosto de 2015

¡VENÍ A PINTAR EL CIELO DE COLORES! - Barrileteada. Un encuentro entre el arte y la ciencia para pintar el cielo de colores

¡VENÍ A PINTAR EL CIELO DE COLORES!
Barriletes con dibujos de los chicos, inspirados en las obras de Quinquela Martín, se alzarán para pintar el cielo de colores el sábado 29 de agosto a las 14hs. frente al Museo Benito Quinquela Martín en el marco de los festejos por el Día de La Boca.
Organizado en forma conjunta por el Museo Benito Quinquela Martín y el Hospital de Pediatría Dr. Pedro de Elizalde, ambas Instituciones se reúnen para festejar el aniversario de los 125 años del nacimiento de Quinquela Martín y los 236 años de la creación del Hospital (primero como Casa de Niños Expósitos luego conocida como Casa Cuna). 
Este encuentro entre arte y ciencia tiene por fin pintar el cielo de colores con un barrilete armado y pintado por los chicos con la inspiración de una obra de Quinquela Martín. Para esto, en el link: https://quinquelabarriletes.wordpress.com/ se pueden encontrar las instrucciones y hojas con fragmentos de algunas obras de Quinquela para que los chicos completen y armen con sus familias el barrilete.

https://www.facebook.com/events/749994068445320/

viernes, 31 de julio de 2015

Museo de Cádiz

Logo Junta de Andalucía. Nueva ventana.Museo de Cádiz
Interior del Museode Cádiz. La imagen ilustra la sección de Información General
Dirección
Plaza de Mina, s/n.
11004 Cádiz

Teléfonos
Dirección-Administración: 856 105 023
Difusión y Reserva de Grupos: 856 105 034
Fax: 856 580 079
Correo
museocadiz.ccd@juntadeandalucia.es  (nueva ventana)

Director
Juan Alonso de la Sierra

Horarios
EDIFICIO PRINCIPAL
De 1 de enero a a 14 de junio y de 16 de septiembre a 14 de junio:
De martes a sábado: de 09.00 a 19.30 horas.
Domingos y festivos de apertura: de 09.00 a 15.30 horas
Lunes: cerrado

De 15 de junio a 15  de septiembre:
Martes a domingo y festivos de apertura: de 09.00 a 15.30 horas
Lunes: cerrado.
CASA PINILLOS
Miércoles a sábado: de 10.00 a 14.00 horas.
Vaso pintado a la almagra. Imagen de la ficha informativaÍdolo cilíndrico de mármol. Imagen de la ficha informativaPatio del Convento de San Francisco de Cádiz. Imagen de la ficha informativaLas Puertas de Tierra. Cádiz. Imagen de la ficha informativaRetrato de Dña. Josefa de Corte de Gargollo. Imagen de la ficha informativaEstudio de paisaje, La Barrosa. Imagen de la ficha informativa

jueves, 9 de julio de 2015

9ª Muestra Cine+Video Indígena – Celebrando a los Pueblos Originarios del Mundo

Entre el 7 y 13 de julio tendrá lugar el encuentro audiovisual más importante de Chile en temáticas de pueblos originarios. Este valioso ciclo cinematográfico se realizará en las salas de la Cineteca Nacional del Centro Cultural La Moneda y posteriormente en diversos espacios de comunas de Santiago y otras 15 ciudades del país.
En la ocasión, la Cineteca, ubicada en el Centro Cultural Palacio La Moneda, exhibirá treinta y tres películas seleccionadas de la 9ᵃ Muestra de Cine + Video Indígena. Doce films corresponden a trabajos realizados por artistas nacionales y veintiuno al resto del continente. La muestra contempla producciones provenientes de diversos países latinoamericanos (México, Colombia, Ecuador, Brasil, Perú, Bolivia, Argentina, Paraguay), además de obras de España, Italia y Holanda sobre pueblos originarios de Latinoamérica.
Organiza además el Museo Chileno de Arte Precolombino, y el auspicio proviene del Consejo Nacional de la Cultura y las Artes a través del Fondo Audiovisual.
La muestra chilena reúne video-documentales de los aymaras de Arica, los Collas del norte chico, una muy variada y abundante producción de audiovisuales sobre el pueblo Mapuche y, de forma inédita, tres producciones sobre el pueblo Rapa Nui de Isla de Pascua, que incluyen el pre-estreno del documental “Te Kuhane o Te Tupuna” (El espíritu de los ancestros), de Leonardo Pakarati.
700
Este año se han programado dos exhibiciones especiales de cine mexicano con importantes películas. Una de ellas es La Perla (1945), legendario filme realizado por Emilio “Indio” Fernández, con la actuación de Pedro Armendáriz y María Elena Marqués. Esta película fue ganadora del León de Oro en el Festival de Venecia de 1947 a su director, ganadora de Globos de Oro a la fotografía de Gabriel Figueroa en 1949, y de 4 Arieles a Mejor director, Mejor Actor y Mejor Fotografía. Eco de la Montaña (2014), de Nicolás Echeverría, es la otra imperdible cinta mexicana. Se trata de un interesante documental que presenta una mirada a la vida y obra de Santos de la Torre, un gran artista Wixárika (huichol) que, como su pueblo, vive en el olvido. El público conocerá el infortunio de este artista que, a pesar de ser autor de un gran mural en la estación de metro Palais Royal en el museo Louvre, vive aislado e ignorado en su país.
Para los niños, como ya se ha vuelto tradición, se realizará la Muestra Infantil, una sección con trece títulos especialmente seleccionados para los pequeños, con hermosas historias llevadas a la animación, por realizadores de Chile, Venezuela, México, Bolivia y Brasil. La entrada para las funciones de cine indígena infantil es gratuita.
Asimismo, para reflexionar sobre el momento actual de la creación indígena, el jueves 9 de julio a las 20:15 horas se realizará una mesa redonda cuyo tema eje será “La experiencia de realizar películas con temáticas indígenas”. Participan los realizadores Fernando Anza (aymara), Francisco Huichaqueo (mapuche), Leonardo Pakarati y Beatriz Rapu Tepano (ambos rapanui) y el audiovisualista Guido Brevis.
La muestra será presentada desde Arica a Punta Arenas, en museos, centros ceremoniales indígenas, universidades y salas asociadas a la red de la Cineteca, entre julio y octubre de 2015.

martes, 7 de julio de 2015

HACHA CEREMONIAL


HACHA CEREMONIAL Esta pieza forma parte de la colección nacional de El Salvador. Representa la cabeza de un mono y está tallada en basalto con perfil a ambos lados.
Descubierta en excavaciones realizadas por el arqueólogo E. Wyllys Andrews V. en la Estructura 29, escondrijo 24 del Sitio Arqueológico “Quelepa”, situado en la zona oriental de El Salvador, 8 kms. al Noroeste de la ciudad de San Miguel.
“… hacha delgada tallada en la forma de una cabeza de mono. El mono viste lo que parece ser un casco, pero esto puede simplemente ser el resultado de un intento para indicar la coloración natural del mono. Su altura es de 19 cms., la longitud del frente a la parte posterior es de 17 cms. Y su espesor máximo es de 4 cms. Originalmente, la superficie estaba cubierta de cinabrio y todavía quedan algunos restos. Las leves astillas de la superficie estaban pintadas, lo que sugiere que la pintada pudo haberse realizado poco tiempo después de su manufactura.” [1]
[1] E. Wyllys Andrews V. La Arqueología de Quelepa, 1976, 1986, p. 229.
Fotografía. Pepe Torres, Archivo fotográfico Secretaría de Cultura de El Salvador.Hacha Ceremonialhttp://www.museoscentroamericanos.net/figuras/figura1.html